今年暑假，我校美术与设计学院学生罗嘉怡、肖媛文远赴法国巴黎高等艺术学院（ESLAP），开展了为期两周的研学活动。这段融合了专业学习与文化体验的旅程，不仅让学生们亲身感受了世界艺术之都的魅力，更在他们的成长轨迹中留下了深刻的国际化印记。

名校课程：直面法国艺术教育精髓

在巴黎高等艺术学院的教室里，我校学生迎来了大师艺术鉴赏课程：从“创意空间设计与艺术表达”到“法国视觉创新设计及方法论”，精心设计的课程内容让同学们受益匪浅。当接过印有“Ecole Supérieure libre d’Art de Paris”字样的学习注册证明时，才感觉自己从“游客”转变为“学习者”，真正走进了这座艺术之都。路上遇到的法国学生，他们笑着用法语说“Bonjour”，陌生语言里的善意，让初来乍到的紧张感慢慢化了。

课堂教学采用室内授课与实践教学相结合的模式，打破了传统教学的边界。“法国教授们注重启发学生的创新思维，他们不只简单地传授技巧，而是引导我们理解艺术背后的文化逻辑和哲学思考。”参加研学活动的罗嘉怡同学感慨道。

博物馆探索：穿越千年的艺术对话

研学期间，学生们沉浸于巴黎丰富的博物馆资源中，展开了一场跨越千年的艺术对话。从卢浮宫的古典艺术珍品，到奥赛博物馆的印象派杰作，再到橘园美术馆莫奈的《睡莲》系列，同学们沿着艺术史的发展脉络，进行了一次系统的美学巡礼。

曾在历史课本里反复出现的玻璃金字塔，此刻就立在眼前，阳光穿过菱形玻璃，在地面投下细碎的光斑。跟着老师走进展厅，《蒙娜丽莎》的原作能让人瞬间被画中人物的眼神吸引——那种课本里描述的“神秘微笑”，不是静态的文字，而是能感受到的、仿佛会随观者移动的灵动。《断臂的维纳斯》衣褶的纹路清晰到能看清布料的垂坠弧度，残缺的双臂非但不突兀，反而让这份美多了想象空间。莫奈的《睡莲》全景壁画环绕着展厅，仿佛让人走进了清晨的池塘——感受到笔触里藏着“捕捉光影瞬间”的灵动，连水面上的涟漪都带着呼吸感；奥赛美术馆里，梵高《星空》旋转的色彩与厚重笔触，比“后印象派风格”的描述更具冲击力，能直观体会画家情绪；小皇宫博物馆里，柯罗的风景画、德拉克罗瓦的历史题材作品，像一条“时光线”，把从文艺复兴到19世纪的艺术脉络串了起来。

艺术现场教学：感受流动的艺术气息

在蒙马特画家村，同学们目睹了艺术家们现场创作的过程，感受到了巴黎街头流动的艺术气息。这里的艺术活力与创意氛围，让许多同学找到了创作的灵感和勇气。站在圣心大教堂前俯瞰整座巴黎，乳白色的穹顶与远处的城市天际线交相辉映，仿佛整座城市都在呼吸着艺术与浪漫的气息。

项目还安排了“城市环境艺术探索”课程，由法国教师带领学生在巴黎各个具有艺术代表性的地点进行现场教学。在塞纳河畔，同学们亲身感悟爱情锁桥的甜蜜；在协和广场，他们了解法国城市广场的设计理念；在杜乐丽花园，他们探讨法国园林艺术的特色与演变。

这种走出教室、融入城市的教学模式，让学习变得更加生动和深刻。

风土人情：浸润式的文化体验

研学期间，同学们在学习之余，也深入体验了巴黎的风土人情。他们登上蒙马特高地，俯瞰巴黎全景；漫步塞纳河畔，感受巴黎的浪漫气息；在埃菲尔铁塔下，欣赏这座金属建筑的美学奇迹。

在巴黎的街头巷尾，同学们感受到了这座城市深厚的人文底蕴和独特的艺术氛围。“巴黎不仅是一座城市，更是一件流动的艺术品。这里的每一座建筑，每一个街角都散发着艺术的气息，这种浸润式的体验极大地激发了我们的创作灵感。”参加研学的肖学生不禁感叹道。

我校将拓展与巴黎高等艺术学院的合作，推出优质项目，为学生提供更多赴法学习交流的机会。